Ingrid Pelicori: Pasión por el teatro

"Manuel Iedvavni siempre quiso hacer 'Grande y Pequeño', una obra que había visto en Alemania, cuando se estrenó. Manuel quería hacerlo con un actor (Horacio Roca) que ocupe muchos roles. La obra es muy atractiva y poética. Mi personaje, Carlota, es vulnerable, frágil y no puede con el mundo materialista en el que vive. Había hecho personajes fuertes pero también frágiles. Me encanta desplegar la vulnerabilidad, la sensibilidad en carne viva así como cierta ingenuidad. En 'Grande y Pequeño' hay un tema con respecto a la locura pero no nos interesó hacer un caso psiquiátrico. No queríamos contar la historia de una loca sino esos aspectos frágiles y vulnerables que no se pueden adaptar a un mundo tan duro. El recorrido que hace Carlota es interesante. Algunos lo podrían llamar negación o es el deseo que no cesa. Siempre está dispuesta a volver a empezar y a ilusionarse".

"He tenido experiencias muy buenas con autores extranjeros como cuando estrenamos Berkoff con 'Decadencia'. También hice Müller, Jelinek y Pinter. Es interesante conocer lo que se hace afuera. Igual, lo que hago es teatro argentino. Sea el autor de donde sea, lo hago acá, con mi propia resonancia, para el público de acá. Cuando hicimos 'Decadencia' hablábamos del menemismo y no de Thatcher. Lo mismo con 'Déjala Sangrar', que habla de la guerrilla en Chile pero nos hacemos cargo de la forma en que resuena acá. No estamos hablando de Chile, como no estamos hablando de Inglaterra con 'Decadencia', donde hay una escena con la cacería del zorro. Si la querés adaptar, no existe, pero a nivel metafórico sí. Esa resonancia estaba buena generarla pero no adaptar el contenido. Una obra hecha acá es teatro argentino. No me parece encerrarse en el material argentino porque sólo sea argentino".

Impasse 1: Nos encontramos en el bar del C.C. Cooperación. Me dice de cambiarnos de mesa porque un señor habla por celular y no se escucha bien. Está predispuesta para la charla y no esquiva ningún tema.

"Los artistas, cuando son muy populares, tienen que soportar el maltrato que ocurre en otros ámbitos, como el político y demás. Ahora parece que se puede 'sospechar' a cualquiera. Todo el mundo es sospechable y no es así. (NdR: hace mención a que firmó la carta de apoyo a León Gieco, Adriana Varela y otros artistas en contra de las acusaciones de haber sido comprados por el gobierno de CFK). En este caso había gente con trayectorias que hablan por sí solas. A veces, con el acusar a ciertas personas, queda peor el acusador. No se puede ser tan impune. Afortunadamente hubo una reacción. Hay artistas que son populares y expresan su punto de vista político, lo que está perfecto. Los que piensan al revés se sienten con derecho a opinar pero una cosa es opinar y otra es sospechar por su opinión política, de corrupción y demás. 'Porque piensa distinto es mi enemigo y puedo decir cualquier cosa'. No es así".

"El teatro es un lugar poético donde uno puede acceder de un modo no tan literal a las cosas. Después tenés la televisión con su costumbrismo, en el que te refleja la realidad, cómo piensa la gente, etcétera. El teatro tiene más poética y es más universal. Todo cabe perfectamente y puede enriquecer un texto no sólo de otro lugar sino de otro tiempo. Por eso se sigue haciendo Shakespeare. Un personaje es una visión del mundo. Me gusta que me tome y me impregne. Inclusive, que no se me reconozca a mí. Sé que esto es absurdo pero esa visión del mundo me toma y borra mi manera de hablar, de pensar. En algunas obras, decidí respecto a cómo camina, cómo habla. En otras, me toma solito aunque me gusta construirlo, imprimiendo su huella en mi cuerpo. En tele hace bastante que no actúo. No quiero hacer una tira diaria porque se me complicaría con el tiempo del teatro. Muchas veces dije que no por eso. Me gusta la tele, ese ratito de actuación, pero no la parafernalia y eso de 'estar a disposición de'".

Impasse 2: Ingrid es amable. Escucho su voz intensa y veo sus gestos, su mirada. Es imposible no recordarla en "Decadencia", "El amor de don Perlimplín con Belisa en su jardín" o "Quartett".

"Vengo de familia de actores y dudé bastante respecto a mi vocación de actriz. Terminé la secundaria y no sabía qué hacer. Fue todo un recorrido para apropiarme de esta cuestión profesional. No era algo alentado y tampoco pintaba para actriz. En la primaria y secundaria era muy estudiosa y tímida. Estudié Psicología aunque trabajaba como actriz. Fue una sorpresa grande, ya que me tomó unos cuantos años aceptar que era un deseo fuerte. Además, no entendía muy bien cómo era actuar y dedicarle la vida. Pude construir un camino en el que me reconozco. El temor era ir a parar a un lugar que no tuviese que nada que ver conmigo".

"Siempre digo que ésta es una profesión en la que se corre el riesgo de vaciarse de sentido. A eso le peleo todo el tiempo. Las elecciones tienen que ver con que sean proyectos serios y no me pregunte: '¿Para esto quería ser actriz?'. Tengo la suerte de poder elegir y prescindir de la tele aunque sé que lo primero es comer. Por eso, no condeno a ningún actor por algo que haga. Además, son opciones. Mi padre era un actor serio, muy prestigioso, que un día empezó a hacer programas cómicos de televisión. Recuerdo que siempre le preguntaban por qué hacía esos programas y no programas serios y él respondía que tenía una familia que mantener. Además le divertía mucho eso y no le impidió hacer otras cosas. Fue bastante excepcional en aquel momento ya que un actor como él no hacía a la vez Olmedo y Cyrano de Bergerac al mismo tiempo. Tenía la versatilidad actoral y mental de no caer en eso de 'soy un actor serio'".